ORANG TUA itu dengan memelas memandang saya. Matanya yang cekung mengingatkan saya pada sebuah sumur di tengah-tengah bukit yang tandus. Sebuah bukit yang mengering dengan rekahan-rekahan tanah menganga, membentuk garis berliku-liku dan keras. Nafasnya mengingatkan saya pada lenguh kerbau yang sedang menghela gerobak dengan muatan bertumpuk. Kerbau ringkih, kurus dan tertatih karena tidak ada pilihan lain kecuali menghela saja beban itu.

Dua potong siku yang keluar dari lengan bajunya yang kumal dan berjamur, tertekuk dan bertelekan pada bibir meja, memberi sebuah bayangan pada berbagai pekerjaan yang menuntut penyelesaian bertahun-tahun, mengingatkan saya pada otot-otot meregang dan perih terbakar panas dan hujan. Jari-jemari yang kasar dan keras karena tercelup ke dalam adonan kehidupan pedesaan yang keras tetapi sahaja. Rambutnya mengingatkan masa kecil saya, di saat saya mengulur-ulur benang layangan di atas hamparan ladang kosong yang hanya dipenuhi oleh lalang-lalang yang sedang berbunga.

Bibirnya yang gemetar itu mengingatkan saya pada sebuah ketakutan di tengah-tengah suatu keterpaksaan. Seperti orang kebelet.

“Mohon. Saya mohon pohon cempaka putih itu jangan ditebang. Saya mohon, Pak Kepala Desa,” dia menghiba di depan saya. Saya diam. Saya pandangi saja dia. Saya menunggu dan membiarkan dia mengeluarkan segala yang hendak diucapkannya.

“Pohon cempaka putih itu adalah satu-satunya milik desa ini yang hasilnya dapat dinikmati bersama-sama oleh penduduk. Setiap hari-hari suci, atau setiap hendak melaksanakan upacara, mereka pasti mencari bunga itu. Anak-anak dan gadis-gadis remaja yang akan bersembahyang atau sehabis mengeramasi rambutnya, selalu pula mencari bunga itu. Setiap orang seakan merasa ada sesuatu yang kurang tanpa bunga cempaka itu. Entahlah, Pak Kepala Desa, pokoknya selama puluhan tahun saya dapat merasakan bahwa kesatuan dan kerukunan orang-orang di desa ini terwujud di bawah pohon cempaka putih itu. Oh, saya kira Bapak Kepala Desa telah tahu dan paham benar serta telah ikut pula merasakan hal itu. Bukankah Bapak selama ini telah melihat, bahwa setelah anak-anak muda pulang berlibur dari tempat kerja atau sekolah mereka di kota atau di luar pulau ini ketika hari raya tiba, mereka datang beramai-ramai ke pohon cempaka putih itu? Lalu sambil memetik bunganya, di bawah pohon cempaka putih itu pula mereka saling melepas rindu. Mereka bercanda atau bercerita setelah sekian lama tak saling bertemu. Bahkan banyak anak-anak muda desa ini yang mengikat cinta dan kasihnya di bawah pohon cempaka putih itu. Bukankah kita yang tua-tua selama ini telah begitu tenteram menyaksikan semua itu? Oh, rasanya tidak mungkin kehidupan di desa ini bisa bercahaya tanpa pohon cempaka putih itu. Sungguh. Sekali lagi saya mohon, Pak Kepala Desa, saya mohon jangan ditebang.”

Orang tua itu menarik nafas. Sekarang matanya terpejam. Dan dia menyandarkan kepalanya dengan lunglai di sandaran kursi tempat dia duduk.

Saya masih diam. Sementara keringat mulai melembabkan leher kemeja dinas saya. Saya perhatikan sekujur tubuh tua itu dengan lebih seksama. Saya nikmati gerak nafas yang kian kembang kempis ketika dia dengan agak kesulitan meredakan batuk yang tiba-tiba menyerangnya. Dan ini semakin mengingatkan saya pada kerbau ringkih yang menapaki jalan licin dan menanjak. Sementara sang sais dengan suara parau memukul-mukulkan ujung cemetinya dari atas gerobak yang berkreat-kreot. Di atas, matahari seperti hendak melelehkan daun-daun dan segala pepohonan.

Saya sodorkan gelas teh saya yang belum sempat saya minum. Tapi orang tua itu menolak dengan mengembangkan telapak tangan kanannya. Lalu tangan itu menekan dadanya. Saya menyulut sebatang rokok.

Sementara di ruang sebelah, para staf saya sibuk dengan suara-suara mesin ketiknya yang kacau. Sibuk dengan obrolan-obrolan dan kelakar bersama penduduk desa yang sedang mengurus pembayaran ganti rugi pembebasan tanahnya. Suara mereka ribut. Mendengung bagai suara lebah mencari sarang.

“Setelah dapat uang ini, bapak mau beli apa?” Kepala Urusan Pembangunan yang ruangannya persis di sebelah kanan ruangan saya terdengar bertanya entah kepada siapa.

“Tidak tahu pak, utang saya banyak. Paling-paling habis di situ.”

“Kenapa banyak utang?”

“Yah namanya petani kecil begini, Pak. Hasil kebun saja tidak cukup dimakan. Apalagi anak saya banyak. Mana beli pakaiannya. Mana bayar biaya sekolahnya. Payah, Pak.”

“Bapak tidak ikut KB?”

“Wah terlambat, Pak. Ha ha ha…, dan zaman-zaman pengantenan saya dulu belum ada KB seperti sekarang. Hahaha…”

“O, ya ya saya lupa hahaha…. Nah, kalau bapak yang ini, mau diapakan nanti uangnya?”

“Hmmm… rencananya saya mau simpan di bank, Pak. Tapi anak-anak minta beli TV baru. Istri saya nyuruh beli motor biar bisa dipakai ngojek. Yah, masih bingung saya.”

“Hahaha…, jangan lama-lama bingungnya lho, Pak. Berbahaya. Hahaha….”

“Ah, bapak ini ada-ada saja….”

Di sebelahnya lagi, di ruang Kepala Urusan Keuangan, obrolan yang sama juga tak kalah ramainya.

“Mau diapakan nanti uangnya, bu?”

“Saya mau buka warung saja, Pak. Saya tidak kuat kerja yang lain. Sejak suami saya meninggal, kebun itu saya suruh orang lain mengerjakannya. Bagi hasil begitu.”

“Apa selama ini hasilnya cukup?”

“Ya dicukup-cukupkan, Pak. Habis mau bagaimana lagi? Anak-anak saya masih kecil-kecil. Belum bisa menggantikan ayahnya untuk mengerjakan kebun.”

“Sekarang bagaimana perasaan ibu?”

“Aduh, bagaimana ya? Sebenarnya sayang juga kebun itu saya lepas. Rasanya ada dosa sama almarhum suami saya. Dulu kebun itu kami beli dengan tabungan kami sejak masih pengantin baru. Tapi bagaimana ya? Orang katanya ini demi kepentingan orang banyak, yah, saya iklas saja.”

Obrolan-obrolan seperti itu berlangsung terus. Sambung-menyambung Ribut. Bagai suara lebah madu mencari sarang. Mendengung di setiap sudut kantor saya.

Saya mengisap rokok sedalam-dalamnya. Gumpalan asap yang keruh itu terasa mendesak di dada. Menekan sampai ke rusuk-rusuk. Nyaris saya tersedak. Lalu rokok itu saya kucekkan di asbak.

Kembali saya pandangi kedua mata cekung itu. Saya mencoba mencari sesuatu di sana. Sesuatu yang dapat dijadikan kekuatan untuk membantu bibir saya mengucapkan sebuah jawaban. Kami jadi saling pandang. Saya lihat bibir bawah mata cekung itu bergetar. Tapi saya pandangi terus. Sampai kekuatan itu saya dapatkan dan berkumpul di ubun-ubun saya. Menjalar ke pipi saya, lalu ke mulut saya. Kemudian akhirnya meletus dengan lirih dan saya sendiri nyaris tak mendengar suara saya. “Tidak. Pohon cempaka putih itu harus ditebang. Kalau tidak, pohon itu akan mengganggu kelancaran pembangunan proyek itu. Maaf, Pak Tua. Besok pagi kita akan menebangnya!”

Lalu orang tua itu saya tinggalkan. Saya keluar dari ruang kerja saya. Masih banyak sekali proyek yang harus ditangani lagi. Saya kekurangan waktu!

Nanoq da Kansas

Selengkapnya...

Di sebuah gedung yang dapat dikatakan tua dengan seribu jendelanya yang terbuka, sebuah terapi dilakukan Penyanyi Sakit Jiwa. Barangkali, 13 lagu musikalisasi yang dipentaskan malam itu menjadi semacam kesadaran kolektif bahwa musikalisasi puisi, termasuk puisi sebagai sentralnya, bukanlah sesuatu yang sakral. Karena tak jarang, kekayaan puisi justru terjadi, terlahir dan tercipta oleh beragamnya penafsiran demi penafsiran atas karya puisi itu sendiri.

Berikut beberapa foto dokumentasi “Therapy Concert Penyanyi Sakit Jiwa with Nanoq da Kansas” di Kampus Seribu Jendela, Universitas Pendidikan Ganesha, Singaraja, yang sempat terekam kamera:

Selengkapnya...

Puisi yang baik menawarkan unsur musikal. Dan Nanoq da Kansas beserta Kelompok Penyanyi Sakit Jiwa menerjemahkannya lebih riang, sederhana dan membuatkan album. Hasilnya, Komposisi Seperti Angin.

SEJENAK hening, lalu lambat laun terdengar sekejap suara deru angin ditingkahi suara gemeresek. Mula-mula pelan lalu mengeras, kemudian petikan gitar menikahi suara gemeresek itu. Gesekan biola pun menyeruak untuk akhirnya membangun irama yang mengiringi lirik lagu yang berasal dari puisi karya Nanoq da Kansas berjudul Seperti Angin:

seperti angin
kuingin bernyanyi ke setiap hati yang terluka
seperti angin
kuingin menyapa ke setiap luka yang kan datang
seperti teratai ku ingin tengadah

berdiri di atas lumpur
menjadi warna dunia

semesta mengajakku berdoa
semesta membawaku ke ibu
seperti angin aku ingin mengisi dunia

Puisi Nanoq da Kansas yang dikutip utuh ini menjadi pilihan untuk judul musikalisasi puisi Komposisi Seperti Angin yang mulai dipasarkan dalam bentuk kaset sejak pertengahan Mei 2007 lalu. Nanoq da Kansas bersama Kelompok Penyanyi Sakit Jiwa yang selama ini tekun melakukan upaya musikalisasi dan disumbangkan ke dalam berbagai acara itu akhirnya mewujudkan impiannya; mengalbumkan aktivitas sajak musik ke dalam album musikalisasi Komposisi Seperti Angin ini.

“Upaya untuk membuat album musikalisasi puisi ini memang cita-cita lama kami. Syukurlah akhirnya itu terwujud sekarang,” ungkap Nanoq da Kansas saat melakukan rekaman. Ia berharap album ini dapat menambah khasanah kegiatan berkesenian, terutama musikalisasi puisi yang belum banyak dibuatkan rekamannya. Belakangan ini memang menggeliat kegiatan musikalisasi di Bali, dan pernah dilombakan oleh sebuah stasiun TV lokal di Bali. Komposisi Seperti Angin ini salah satu kumpulan musikalisasi yang dialbumkan dalam bentuk kaset.

Dengan dibangun dari dukungan alat musik sederhana seperti gitar, biola dan perkusi, Komposisi Seperti Angin menawarkan suatu musik sederhana dengan puisi sebagai kekuatan lirik. Karena musikalisasi berasal dari puisi yang dimusikkan, maka kekuatan puisi sebagai lirik jelas menjadi dominasi. Sekurangnya, ia sangat dipentingkan.

“Pemilihan puisi sangat menjadi pertimbangan dalam pembuatan Komposisi Seperti Angin ini,” ujar Nanoq da Kansas. Aspek irama, penghayatan dan pemahaman puisi yang tidak terlalu jelimet adalah faktor rujukan untuk musikalisasi ini.

Ada sejumlah puisi yang dimusikalisasi dalam bentuk album Komposisi Seperti Angin ini. Selain karya Nanoq da Kansas, juga karya puisi Issayudhi AR (Meditasi), Nyoman Tusthy Edi (Dialog Menjelang Malam), Sapardi Djoko Damono (Aku Ingin), Agung Putra Khan (Kota Maksiat). Puisi-puisi tersebut secara diktif dan pemahaman memang relatif mudah dimaknai, dinikmati, dihayati dan dilagukan. Sekadar contoh adalah penyair senior seperti karya Sapardi Djoko Damono:

AKU INGIN

aku ingin mencintaimu dengan sederhana
dengan kata yang tak sempat diucapkan kayu kepada api
yang menjadikannya abu
aku ingin mencintaimu dengan sederhana
dengan isyarat yang tak sempat disampaikan awan kepada hujan
yang menjadikannya tiada

Atau lihat pula pilihan puisi karya Nyoman Tusthy Edy yang dibangun dari diksi sederhana:

DIALOG MENJELANG MALAM

kau tahu kemarau panjang
akan segera tiba
tiap malam kudengar jerit
angin dari jendela ini
seperti suara di dermaga jantungku
gemuruh bertalu rindu

…………………

SEBUAH puisi yang baik telah mengandung unsur musikal. Sementara proses pemusikannya hanyalah lebih menegaskan bangunan irama tersebut. Atau, sebuah puisi sesungguhnyalah juga menawarkan tafsir musikalnya. “Bagi saya, musikalisasi itu adalah upaya sinergi. Ia menjadi bangunan baru dalam irama, lirik, musik, kecuali memang ada yang kita pentingkan, misalnya mendominankan puisinya,” komentar Tan Lioe Ie. Penyair yang kerap memusikalisasi puisi Umbu Landu Paranggi ini juga mengingatkan, penggunaan alat musik juga bisa menenggelamkan puisi.

Musikalisasi puisi, menurut Tan Lioe Ie, adalah salah satu ekspresi untuk mengapresiasi puisi dan sah saja misalnya kemudian ia dibangunan sinergi baru dalam upaya pengekspresian itu. “Hanya yang menjadi pertimbangan adalah, jenis musik dan spirit puisi yang tepat untuk membuat musikalisasi itu menjadi bagus,” komentarnya.

MUSIKALISASI Komposisi Seperti Angin memang terdengar menyinergikan unsur musik dan puisi. Lebih dari itu, ia akan menjadi sepenuhnya komunikasi musikal antara musikalisasi puisi itu dengan pendengarnya. Dan inilah yang dipersembahkan Nanoq da Kansas dan Kelompok Penyanyi Sakit Jiwa.

Selengkapnya...

EKSISTENSI dan sejarah panjang kesenian modern (sastra dan tetaer) di Jembrana menjadi perhatian serius Komunitas Kertas Budaya. Kumpulan anak-anak muda Jembrana yang terbentuk tahun 1993 dan mendedikasikan diri di bidang kebudayaan secara luas ini, kemudian mengambil inisiatif untuk mendokumentasikan keberadaan dan perkembangan kesenian modern di Jembrana dalam bentuk film dokumenter. Penggarapan film dokumenter tersebut saat ini sudah memasuki proses persiapan pengambilan gambar.

Menurut pendiri sekaligus kordinator Komunitas Kertas Budaya, Nanoq da Kansas, selama ini belum ada sebuah dokumentasi khusus mengenai perjalanan kesenian modern di Jembrana. “Kami mencoba mendokumentasikan perkembangan kesenian modern di Jembrana sehingga dapat menjadi bukti sejarah bagi generasi selanjutnya nanti,” ungkap Nanoq.

Film dokumenter yang rencananya berdurasi sekitar 60 menit ini melibatkan kreator-kreator muda di bidang film dari Kelompok Barak Denpasar. Ini dimaksudkan agar dokumenter tersebut secara visual mampu berbicara dengan sudut pandang berbeda sekaligus dengan obyektifitas yang terjaga.

Pemimpin produksi sekaligus sutradara film dokumenter tersebut, Made Dwitra Juli Ariana yang biasa dipanggil Dadap mengatakan, eksistensi kesenian modern maupun konsistensi para pelakunya di Jembrana memang sudah dikenal oleh kalangan luas. “Namun sebagian besar dari mereka belum mengetahui perjalanan kesenian modern Jembrana itu sendiri,” demikian Dadap.

Nanoq maupun Dadap mengatakan, penyajian persoalan dalam film tersebut rencananya akan dibatasi dengan kurun waktu antara dekade 60-an hingga tahun 2000-an. “Film ini dapat dikatakan sebagai pemanasan saja dulu. Karena secara jujur wawasan kami sendiri masih sangat terbatas mengenai kesenian modern di Jembrana. Ini memerlukan survey, observasi atau penelitian yang panjang bahkan mungkin tahunan. Tetapi dengan selesainya film dokomenter ini nantinya, kami berharap ada pihak-pihak lain yang lebih berkompeten terketuk hatinya untuk membuat film atau dokumenter yang lebih detail, lebih banyak dan lebih sempurna,” kata Nanoq.

Rencananya, film dokumenter ini akan diputar bulan Mei mendatang, bertepatan dengan acara Pekan Apresiasi Sastra dan Teater (PAST) Jembrana, sekaligus menyambut Hari Pendidikan Nasional. Rencananya, film dokumenter tersebut juga akan disumbangkan secara cuma-cuma ke seluruh sekolah di Jembrana. “Agar para siswa dan generasi muda dapat memberikan apresiasi dan semakin mencintai kesenian modern di samping kesenian tradisional yang ada di Jembrana,” pungkas Nanoq.

Selengkapnya...

KABUPATEN Jembrana sebagai kabupaten termuda dan memiliki sejarah kelahiran yang dipenuhi semangat heterogenitas kental di Bali, suka atau tidak, dalam perjalanannya dapat dikatakan telah “terasing” dari kebudayaan induk Bali sendiri. Tetapi sejarah yang membentuk Kabupaten Jembrana yang hingga kini bahkan masih sering disebut sebagai “daerah buangan”, akhirnya juga melahirkan semacam pemberontakan kreatif dari komunitas warganya terhadap kebudayaan induk Bali, terutama dari sisi produk budaya yang bernama kesenian.

Beberapa contoh yang paling kasat mata adalah lahirnya produk-produk kesenian rakyat (baca: tradisional) yang sangat berbeda dengan yang ada di Bali pada umumnya. Warga masyarakat Jembrana telah melahirkan kesenian Jegog, Kendang Mebarung dan atraksi Makepung yang tidak ditemukan di kabupaten lain di Bali. Dan di sisi lain, kesenian tradisional Bali yang bernama Gong Kebyar, Legong, Arja, Gambuh, Kecak, Angklung serta masih banyak lagi, di Jembrana kurang dapat tumbuh dan berkembang sebagaimana mestinya seperti di Bali Timur, Bali Tengah dan Bali Selatan. Demikian setidaknya anggapan umum yang ada, terutama dari komunitas pelaku kesenian tradisional di Bali.

Sejarah yang membentuk komunitas masyarakat Jembrana, juga menjadi ruang terbuka bagi kehadiran dan berkembangnya “seni urban” di Jembrana. Ini dapat dipahami karena “warga buangan” yang datang dan tinggal di Jembrana adalah dari berbagai macam latar belakang budaya, semisal Jawa, Madura, Melayu-Bugis, Cina dan Bali sendiri. Interaksi adat, tradisi dan budaya dari kaum urban yang hampir seluruhnya merupakan warga jelata pada jamannya itulah yang kemudian membentuk “bakat komunal” pada masyarakat Jembrana secara umum untuk lebih suka membuat sekaligus mengembangkan semacam “tradisi baru” yang berbeda dengan masyarakat Bali lainnya.

Produk-produk kesenian seperti puisi, prosa dan drama/teater berbahasa Indonesia yang dari kaca mata tradisi merupakan “kesenian modern”, juga mendapat tempat lebih awal di Jembrana ketimbang daerah lain di Bali. Istilah “mendapat tempat” di sini, konteksnya adalah bahwa kesenian tersebut (puisi, prosa dan teater modern) menemukan dialektika dan orang-orang (para pelaku dan penikmat) yang lebih “ramah” daripada daerah lain di Bali. Artinya, kesenian modern tersebut, di Jembrana tidak hanya menjadi semacam acara selingan di antara kesenian tradisional yang ada. Kesenian modern dan kesenian tradisonal yang ada di Jembrana sama-sama dapat berjalan di jalannya masing-masing dengan dinamis sesuai jamannya pula.

Maka lahir dan mendapat tempatlah kemudian nama-nama seniman Bali yang bergelut pada kesenian modern, di antaranya Heman Negara (aktor dan sineas), Ikra Negara (teaterawan, pengarang dan sineas), dr. Faizal Baraas (pengarang), Putu Fajar Arcana (penyair, cerpenis, penulis naskah dan pengamat teater), Nanoq da Kansas (penyair, cerpenis, aktor, penulis naskah dan sutradara teater) dan Ibed Surgana Yuga (penyair, cerpenis dan teaterawan). Setidaknya merekalah sebagian seniman-seniman modern Bali yang telah mendapat tempat secara nasional maupun internasional. Mereka semua adalah warga Jembrana yang lahir dan tumbuh di Jembrana, yang kecuali Heman Negara (almarhum) dan Nanoq da Kansas, sekarang semuanya berkarier di luar Jembrana. Bahkan Ikra Negara kini telah menetap di Washington DC.

Masih ada sederet nama dengan karya-karya mereka yang dapat disejajarkan dengan nama-nama di atas. Di antaranya adalah DS. Putra, Isayudhie AR, AG. Pramono, I Ketut Boyke (kreator musikalisasi puisi) dan Kaplur Semara PN. Hanya saja dasa warsa terakhir ini mereka tidak lagi produktif berkarya karena profesi lain. Dan, saat ini telah lahir lagi seorang penulis muda penuh bakat (penyair, cerpenis serta pengulas), Ni Komang Saraswita Laksmi. Karya-karya Saras telah tersebar di beberapa media Bali dan nasional. Kini dia masih berstatus mahasiswi di sebuah fakultas kedokteran.

Fasilitator
Kendati di kota kecil, keberadaan para seniman serta aktifitas kesenian modern di Jembrana harus diakui telah lama menembus dunia global. Maksudnya, Jembrana telah mampu menempatkan dirinya dalam peta budaya secara nasional maupun internasional. Jika kita membuka-buka catatan peristiwa kebudayaan yang ada di Jembrana, bahkan dapat dikatakan kesenian modern lebih banyak bicara di kancah yang lebih luas, yang uniknya semua terselenggara di luar agenda-agenda resmi pemerintah.

Setelah era 60 hingga 70-an dimana muncul nama-nama seniman modern Jembrana seperti Ikra Negara, Heman Negara, Faizal Baraas, Ketut Surung, Nyoman Lila, Ketut Kenuh dan beberapa nama lainnya, era 90-an muncul nama-nama muda dengan jumlah kelompok sanggar mencapai belasan. Ini tentu jumlah yang sangat potensial untuk ukuran Kabupaten Jembrana yang notabene “masih ndeso” saat itu. Sementara itu daerah-daerah lain di luar Jembrana saat itu sedang ber-eforia dengan kesenian tradisional yang berkolaborasi dengan dunia pariwisata yang sedang booming di Bali.

Pada dekade itu, 90-an, seniman-seniman modern di Jembrana justru mencatat sejarahnya sendiri dengan berbagai kegiatan lokal tetapi berwawasan global. Yang paling fenomenal adalah kegiatan bertajuk Rajer Babat Pukat (Rembug Apresiasi Jembrana Bali Barat – Purnamaning Kapat). Kegiatan yang berisikan seni sastra, teater, seni rupa dan diskusi-diskusi kebudayaan ini berlangsung selam 10 tahun, dari tahun 1991 hingga 2000. Acara budaya yang terselenggara setiap Purnamaning Kapat (sekitar September – Oktober) ini, dimotori oleh DS. Putra, Nanoq da Kansas, Issayudhi AR, AG. Pramono, Anom Suastika, Agus Beniq Anuwar, Kaplur Semarapura dan beberapa seniman muda lainnya. Setiap tahun, puluhan hingga ratusan seniman sastra, teater dan pelukis dari seluruh Bali, Malang, Jakarta, Surabaya, Yogyakarta, Solo, Banyuwangi, Mataram (Lombok), bahkan hingga Sulawesi dan Sumatera Barat, berkumpul di Jembrana (kota Negara), mempresentasikan dan mempertanggungjawabkan karya-karya mereka di hadapan sesama seniman maupun publik umum. Peserta tidak melulu para seniman beneran, tetapi juga melibatkan para siswa dari SD hingga SLTA. Gema acara Rajer Babat-Pukat ini bahkan hingga sekarang masih melekat dan menjadi catatan sejarah perjalanan hidup para seniman yang pernah terlibat di dalamnya. Setiap menjelang bulan Oktober, masih saja surat-surat maupun telepon datang dari berbagai kota dan daerah di luar Bali mempertanyakan kapan lagi Rajer Babat diadakan.

Tahun 2001 hingga sekarang, sebuah perkumpulan anak-anak muda yang mendedikasikan diri di bidang seni-budaya bernama Komunitas Kertas Budaya, melanjutkan agenda Rajer Babat dengan kegiatan Pekan Apresiasi Sastra dan Teater (PAST) setiap tahun. Hampir sama dengan Rajer Babat-Pukat, PAST juga melibatkan seniman-seniman dari seluruh Bali dan luar Bali.

Di samping kegiatan-kegiatan berkala seperti Rajer Babat-Pukat dan PAST, kegiatan-kegiatan kesenian modern secara temporer juga berlansung sepanjang tahun. Tahun 2002, Jembrana menjadi tempat penyelenggaraan Kongres Cerpen Indonesia II yang berskala nasional. Dari tahun 2004 hingga 2006, rata-rata ada enam kali pementasan teater modern di Negara. Grup atau kelompok-kelompok teater yang datang dan pentas berasal dari Yogyakarta, Jakarta, Singaraja dan Denpasar. “Kalau tidak dibatasi, setiap bulan ada saja grup teater dari luar luar Bali yang ingin pentas di Negara. Tetapi kami kualahan dalam hal pendanaannya. Jadi kami batasi,” ujar Nanoq da Kansas, Koordinator Komunitas Kertas Budaya dan pendiri Bali Eksperimental Teater yang selalu menjadi fasilitator pementasan.

Nanoq dan kawan-kawannya mengaku, mereka cukup repot jika ada tamu yang ingin pentas di Jembrana karena Jembrana belum memiliki gedung kesenian yang bisa memfasilitasi pementasan teater modern. “Memang, kita punya ardhacandra yang sangat besar di areal Pura Jagatnatha Negara dan Gedung Mendapa Kesari. Tetapi itu bukan tempat yang representatif untuk pementasan teater modern. Kami malah lebih bisa memanfaatkan aula-aula kecil seperti Aula Kantor Departemen Agama atau Aula BLK Negara. Hal ini sesungguhnya sangat perlu direspon dan ditindaklanjuti oleh Pemkab Jembrana,” demikian Nanoq.

Kampung Halaman Bersama
Di balik kontinyuitas kegiatan kesenian modern yang berlangsung selama ini, layak dicermati apa sesungguhnya yang menjadikan Jembrana senantiasa menjadi salah satu pilihan untuk penyelenggaraan kegiatan kesenian modern di Indonesia. Kenapa dalam sisi tertentu kota Negara seolah-olah sejajar dengan Jakarta yang memiliki Gedung Kesenian Jakarta, Taman Ismail Marzuki, atau Yogyakarta yang memiliki seabrek tempat-tempat dan kampus kesenian.

Kesimpulan dari berbagai diskusi, obrolan warung kopi maupun hasil observasi serta riset yang dilakukan berbagai lembaga yang menekuni permasalahan-permasalahan sosial budaya yang pernah datang ke Jembrana, menyebutkan Jembrana dengan kota Negara adalah salah satu wilayah dengan karakter humanisme alamiah yang masih murni. Bahwa Jembrana melalui sejarah panjangnya telah menjadi semacam “Indonesia Kecil” di Bali, dalam artian sebagai sebuah bangunan budaya yang masih mampu memberikan ruang bagi universalitas atau keberagaman yang ada di Indonesia dan dunia secara iklas. “Seniman-seniman non-Bali senang datang ke Jembrana karena di sini mereka menemukan kebebasan kreatif tanpa direcoki oleh sentimen-sentimen adat, tradisi, agama, ras, golongan, politik maupun industri. Sejauh ini, Jembrana adalah wilayah universal yang sungguh masih bisa mengedepankan semangat humanisme secara iklas. Dalam situasi kebangsaan yang serba krisis saat ini, Jembrana dengan para seniman dan masyarakatnya tampil sebagai “kampung halaman bersama” bagi keberagaman yang ada,” demikian Agung Setiaji Arya Dipayana, seorang sutradara teater dari Jakarta.

Selengkapnya...